Widget Image
Duis autem vel eum iriure dolor in hendrerit in vul esse molestie consequat vel illum veridolore eu fer feugiat eorum claritatem nulla...
Hirtenstraße 19, 10178 Berlin, Germany +49 30 24041420
support@select-themes.com
Links
Follow Us

Οι Εγγραφές Άρχισαν: Art Classes

10 + 1 Λόγοι Για Τους Οποίους Τα Μαθήματα Τέχνης Είναι Σημαντικά και Αναγκαία

Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η τέχνη είναι μια σημαντική πτυχή της ζωής κάθε παιδιού καθώς τα παιδιά εκφράζονται καλύτερα μέσα από την τέχνη σε νεαρή ηλικία. Ως γονείς, θα πρέπει να ενθαρρύνουμε τέτοιες πράξεις δημιουργικότητας στέλνοντας τα παιδιά μας σε μαθήματα τέχνης, τα οποία θα τους επιτρέψουν να γίνουν παθιασμένοι μαθητές και να μάθουν πως να προσαρμόζοντε με περισότερη ευκολία. Τα οφέλη των μαθημάτων τέχνης είναι άφθονα, όπως θα δείτε παρακάτω:

1. Ενθαρρύνει την Πειθαρχία

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων τέχνης, οι μαθητές πρέπει να ασκούν πειθαρχία ενώ δημιουργούν και μαθαίνουν. Οι μαθητές πρέπει να μάθουν τεχνικές ζωγραφικής, να ακολουθήσουν τις οδηγίες και να λάβουν εποικοδομητική κριτική για να μπορέσουν να προοδεύσουν σαν εικαστικοί. Τα μαθήματα τέχνης δίνουν έμφαση στην πρακτική, όπως κάθε άλλο ακαδημαϊκό μάθημα. Για να βελτιώσουν την τέχνη τους, οι μαθητές πρέπει να δεσμευτούν στα μαθήματά τους και ακόμη και να αφιερώσουν χρόνο εκτός τάξης για εξάσκηση.

2. Αναπτύσσει την υπομονή και την εστίαση

Η τακτική δραστηριότητα σχεδίασης μπορεί να βοηθήσει στη βελτίωση των επιπέδων συγκέντρωσης ενός παιδιού και να εδραιώσει τις έννοιες της υπομονής και της εστίασης. Η συγκέντρωση στο σχεδίο είναι συχνά το πρώτο βήμα προς την κατεύθυνση της καθιέρωσης καλών συνηθειών μελέτης. Αν αφιερώσετε χρόνο στην ημέρα του παιδιού σας για να του επιτρέψετε να ασχοληθεί με το σχέδιο, θα βοηθήσει στην ανάπτυξη της ικανότητάς του/της να συγκεντρώνεται ταυτόχρονα σε μια σειρά εργασιών. Η τακτική ζωγραφική για σύντομα χρονικά διαστήματα είναι ο καλύτερος τρόπος για να βελτιωθεί η εστίασή τους με την πάροδο του χρόνου. Τα οφέλη των μαθημάτων τέχνης είναι ότι τα παιδιά μπορούν να αφιερώσουν έναν συγκεκριμένο χρόνικο πλαίσιο για να εξασκήσουν την τέχνη τους.

3. Βελτιώνει τις Επικοινωνιακές Δεξιότητες

Η τέχνη είναι μια διέξοδος για τα παιδιά που είναι δεν είναι ιδιαίτερα επικοινωνιάκα με τις λέξεις. Ακόμα και τα παιδιά που έχουν καλό λεξιλόγιο δεν είναι πάντα σε θέση να εκφράσουν τις συναισθηματικές τους ανάγκες. Έτσι, μέσω σχεδίου, τα παιδιά είναι σε θέση να αναπτύξουν τη συναισθηματική τους νοημοσύνη με δημιουργικό τρόπο. Το να δίνεις χρωματιστά μολύβια και  χαρτί στα παιδιά προσφέρει ένα άλλο μέσο επικοινωνίας – ακόμα κι αν τα έργα τέχνης τους είναι μόνο κατανοητά από το ίδιο το παιδί εκείνη τη στιγμή.

Σε ορισμένες περιπτώσεις, τα σχέδια ενός παιδιού μπορούν να δώσουν πληροφορίες για τα συναισθήματά τους, ιδιαίτερα όταν το παιδί είναι σε θέση να παράσχει επιπλέον λεπτομέριες στο σχέδιο. Η χρήση τεχνικών παιγνιοθεραπείας όπως το σχέδιο δίνει στα παιδιά την ευκαιρία να αλληλεπιδράσουν, ανεξάρτητα από αναπηρίες και/ή γλωσσικά εμπόδια. Ενα άλλο πλεονέκτημα των μαθημάτων τέχνης είναι ότι μπορεί να βοηθήσει όσους έχουν μαθησιακές δυσκολίες να επικοινωνήσουν με περισότερη ευκολία. Η τέχνη τους χρησιμεύει ως εργαλείο για να επικοινωνήσουν αποτελεσματικά αυτό που οι λέξεις δεν μπορούν. Επιπλέον, το σχέδιο βοηθά επίσης τα παιδιά να εκφράσουν τα υποσυνείδητα συναισθήματά τους, γι ‘αυτό χρησιμοποιείται ευρέως ως μορφή θεραπείας.

4. Βελτιώνει τις κοινωνικές δεξιότητες

Προχωρώντας παράλληλα με τη βελτίωση των επικοινωνιακών δεξιοτήτων ενός παιδιού, η παρακολούθηση μαθημάτων τέχνης μπορεί επίσης να βελτιώσει τις κοινωνικές δεξιότητες των παιδιών. Τα παιδιά μαθαίνουν καλύτερα σε κοινωνικά περιβάλλοντα. Έτσι, στα μαθήματα τέχνης, το παιδί θα κάνει φίλους με άλλα παιδιά στην τάξη και θα τους δέσει το κοινό πάθος τους για την τέχνη. Επιπλέον, η δημιουργία τέχνης ως ομάδα είναι ένας ιδανικός τρόπος για να κατακτήσουν διάφορες δεξιότητες ενώ μαθαίνετε ο ένας από τον άλλον. Στην πράξη της ανταλλαγής υλικού με την υπόλοιπη τάξη, τα παιδιά μαθαίνουν να μοιράζονται και να βοηθούν τους συνομηλίκους τους, βελτιώνοντας περαιτέρω τις κοινωνικές τους δεξιότητες.

5. Αναπτύσσει Κινητικές Δεξιότητες

Το να κρατούν ένα μολύβι ή άλλο εργαλείο σχεδίασης βοηθά τα παιδιά να αναπτύξουν τον συντονισμό χεριού-ματιού και τις λεπτές κινητικές τους δεξιότητες. Όσο περισσότερη εξάσκηση κάνει το παιδί σας , τόσο πιο γρήγορα θα αναπτύξει την ικανότητα να αναλαμβάνει πιο περιοπλόκες δραστηριότητες, όπως ο χρωματισμός και η γραφή. Στην αρχή, αυτό γίνεται πιο αποτελεσματικά με την επανάληψη απλών μοτίβων. Τα παιδιά αρχικά θα πιέζουντε περισσότερο όταν δεν είναι βέβαιοι για το τι κάνουν και έχουν λιγότερο έλεγχο. Με ενθάρρυνση και βήμα προς βήμα καθοδήγηση, είναι δυνατό να βελτιωθούν οι δεξιότητές τους και να χτιστεί η αυτοπεποίθησή τους.

 

6. Παρέχει Χωρική Ευαισθητοποίηση

Το σχέδιο μπορεί να βοηθήσει στη βελτίωση της οπτικής ανάλυσης ενός παιδιού και να το βοηθήσει να κατανοήσει έννοιες όπως η απόσταση, ο χώρος, η υφή και το μέγεθος. Τέτοιες δραστηριότητες μπορούν να βοηθήσουν τα παιδιά να καταλάβουν πώς τα αντικείμενα σχετίζονται μεταξύ τους. Αυτό με τη σειρά του θα τα βοηθήσει να κατανοήσουν πιο περιπλοκές έννοιες όπως το βάθος και ο όγκος. Η οπτική ανάλυση είναι μια βασική δεξιότητα για την καθημερινή ζωή, η οποία μπορεί να διδακτεί σε μικρή ηλικία μέσω καλλιτεχνικών αναζητήσεων.

Μέσα από μαθήματα τέχνης, τα παιδιά θα μάθουν πώς να κατανοούν και να αλληλεπιδρούν με το περιβάλλον. Θα παρατηρήσουν περισσότερες λεπτομέρειες για το περιβάλλον τους και πώς αυτές οι λεπτομέρειες σχετίζονται μεταξύ τους. Τα παιδιά μπορούν να κατανοήσουν καλύτερα τον κόσμο γύρω τους μέσω της τέχνης. Αυτή η προσοχή στη λεπτομέρεια θα επεκταθεί σε άλλες πτυχές της ζωής τους. Τέτοια παραδείγματα περιλαμβάνουν το να είσαι πιο παρατηρητικός. Αυτό θα τους επιτρέψει να παραδεκτόυν και μάθουν πιο εύκολα απο τα δικά τους λάθη και να γίνουν λιγότερο απρόσεκτοι ενώ κάνουν σχολικές εργασίες.

7. Ενθαρρύνει την Ανεξαρτησία

Η συμμετοχή σε μαθήματα τέχνης επιτρέπει στο παιδί κάποια ελευθερία, ελευθερία να είναι ανεξάρτητο και περίεργο. Ο μαθητής έχει τον πλήρη έλεγχο του έργου του και είναι υπεύθυνος για τα υλικά, την τεχνική και το σκοπό της εργασίας του. Παίρνοντας το πρότζεκτ στα χέρια τους, τα παιδιά μαθαίνουν πώς να φροντίζουν τα υλικά και πώς να τα επανα-χρησιμοποιούν μόνα τους. Αυτό τους επιτρέπει να σκέφτονται μόνοι τους κατά τη διάρκεια του μαθήματος και να είναι πιο ανεξάρτητοι στο σχολείο και στο σπίτι.

8. Διεγείρει την κριτική σκέψη

Η διαδικασία της παρατήρησης ανοίγει το δρόμο προς την κριτική σκέψη. Το παιδί που έχει παρακολουθήσει μαθήματα τέχνης θα είναι σε θέση να πάρει τις μικροσκοπικές λεπτομέρειες που δεν θα έκαναν άλλοι. Βλέπουν τις λεπτομέρειες που οι περισσότεροι θεωρούν δεδομένες και γίνονται πιο περίεργοι, γεγονός που τους οδηγεί να κάνουν ερωτήσεις και να βρίσκουν εναλλακτικές λύσεις στα προβλήματα. Οι μαθητές που διδάσκονται να εξετάζουν και να εξετάζουν τις λεπτομέρειες μαθαίνουν να παρατηρούν και να αναλύουν πιο προσεκτικά τον κόσμο γύρω τους – δεξιότητες που είναι ζωτικής σημασίας στην κριτική σκέψη.

9. Επιτρέπει ρεαλιστική έκφραση

Παρόλο που γίνεται πολλή εργασία παρατήρησης σε μαθήματα τέχνης, αυτή η ικανότητα παρατήρησης μπορεί να εφαρμοστεί στην καθημερινή ζωή των παιδιών. Τα διαγράμματα, οι χάρτες και τα γραφήματα μπορούν εύκολα να απεικονιστούν με προηγούμενη εμπειρία τέχνης. Για παραδείγμα, οι πιο μέγαλοι μαθητές μπορούν να ζωγραφίσουν ανατομικά διαγράμματα από τα εγχειρίδια βιολογίας τους και να κατανοήσουν καλύτερα τις λειτουργίες αυτού του συστήματος στο σύνολό του. Έτσι, τα παιδιά πετυχαίνουν μια πιο σταθερή αντίληψη των εννοιών και των ιδεών που τους παρουσιάζονται.

10. Ανοικτότητα

Δεδομένου ότι η πράξη της παρατήρησης της τέχνης μπορεί να αλλάξει τους έμφυτους τρόπους σκέψης και τον τρόπο που βλέπουμε τον κόσμο, όταν τα παιδιά μαθαίνουν πώς να δημιουργούν τέχνη μόνοι τους, μπορούν και να επιτύχουν να είναι πιο ανοικτόμυαλοι και σταδιακά γίνονται και δέκτικοι στις αλλαγές. Επιπλέον, τα παιδιά αντιλαμβάνονται τις λειτουργικές διαφορές που έχουν με τους συνομηλίκους θετικά κ. Αυτό τους επιτρέπει να κατανοούν περισσότερο τις απόψεις των άλλων σε νεαρή ηλικία.

11. Χτίζει εμπιστοσύνη

Η καλλιτεχνική εκπαίδευση επιτρέπει στους μαθητές να εξερευνήσουν και να εξασκηθούν με νέα μέσα και τεχνικές, βρίσκοντας έτσι τη δική τους «φωνή». Αποκτούν εμπιστοσύνη στο δρόμο της ανακάλυψη, χωρίς να φοβούνται το τελικό αποτέλεσμα. Είναι αυτονόητο ότι η εμπιστοσύνη είναι ευεργετική για προσωπικές και επαγγελματικές σχέσεις. Αυτή η εμπιστοσύνη θα βοηθήσει τους μαθητές να πειραματίζονται θετικά, να είναι πρόθυμοι να ανέβουν ως ηγέτες ή να κυνηγήσουν τα όνειρά τους.

Σε τελική ανάλθση, η απόκτηση δεξιοτήτων ζωγραφικής και δημιουργίας είναι ένα μεγάλο πλεονέκτημα αφου προωθά την ανάπτυξη των παιδιών!

Προσφέρονται επίσης μαθήματα ενηλίκων

Περισσότερες πληροφορίες εδώ

…………………………………………………….

10 + 1 Reasons Why Art Lessons Are Important & Beneficial

There is no doubt that art is an important aspect of every child’s life – be it scribbling on walls or finger painting, as children best express themselves through art at a young age. As parents, we should encourage such acts of creativity by sending our children to art classes, which would allow them to become adaptable and passionate learners. The benefits of art classes are abundant, but for parents who are on the fence about sending their child to an art class, here are the 10 main benefits of art classes:

1. Encourages Discipline

During art classes, students must exercise discipline while creating and learning about art. Students must pay attention to the instructor, study the technique, follow instructions and take constructive criticism in order to progress as an artist. Art classes lace emphasis on practice, just like any other academic lesson. In order to hone their craft, students must commit to their lessons and even take time out of class to practice.

2. Develops Patience And Focus

Regular drawing activity can help improve a child’s concentration levels and establish the concepts of patience and focus. Concentrating on the intricacies of drawing is often the first step towards establishing good study habits. Setting aside time in your child’s day to allow her to engage in drawing will aid the development of his/her ability to concentrate on a range of tasks simultaneously. Drawing regularly for a short periods of time is the best way to improve their focus over time. The benefits of art classes are that children get to set aside a specific time to practice their art. As well as being provided with all the necessary materials for their creative needs.

3. Improves Communication Skills 

Drawing is an outlet for children who are non-verbal communicators. Even children with a good vocabulary aren’t always able to express their emotional needs. Thus, through drawing, children are able to develop their emotional intelligence in a creative way. Putting colour pencils to paper gives children another means of communication – even if their artwork is only really understood by the child themselves in that moment.

In some cases, a child’s drawings can provide insights into their emotions, particularly when the child is able to provide additional context. Using play therapy techniques like drawing gives children the opportunity to interact, regardless of disabilities and/or language barriers. Not to mention, another benefit of art classes is that it can help those who have learning disabilities to communicate. Art serves as a tool for them to effectively communicate what words cannot. In addition, drawing also helps children to express their subconscious feelings, which is why it’s used widely as a form of therapy.

4.Improves Social Skills

Going hand in hand with improving a child’s communication skills, taking art lessons can also improve a children’s social skills. Children learn best in social environments. Thus, in art classes, the child will make friends with other children in the art class and bond over their shared passion for art. Moreover, creating art as a group is an ideal way of mastering skills while learning from each other. In the act of sharing materials with the rest of the class, children learn to share and help out their peers, further improving their social skills.

5. Develops Motor Skills

Holding a pencil or other drawing implement helps children develop their hand-eye coordination and fine motor skills. The more practice your child has with making simple marks on paper, the quicker they’ll develop the ability to undertake more advanced activities like colouring and handwriting. At the beginning, this is done most effectively by the repetition of simple patterns. What you tend to see is that children will initially press harder when they’re uncertain of what they’re doing and have less control. With encouragement and step-by-step guidance, it’s possible to improve their skills and build their confidence.

6. Provides Spatial Awareness 

Drawing can help improve a child’s visual analysis and help them understand concepts like distance, space, texture, and size. Such activities can help children understand how objects relate to each other. Which in turn will help them understand more advanced concepts like depth and volume.Visual analysis is an essential skill for everyday life, which can be learned from a young age through artistic pursuits.

Through art classes, children will learn how to understand and interact with the surrounding environment. They will notice more details about their surroundings, and how those details relate to each other. Children can better understanding of the world around them through art. That attention to detail will spill over into other aspects of their life. Such examples include being more observant. Which will allow them to catch their own mistakes easily and become less careless while doing school work.

7. Encourages Independence

Participating in art classes allow the child some freedom, freedom to be independent and curious. The student has complete control over their artwork and is responsible for the materials, technique and purpose of their work. By taking their project into their own hands, children learn how to care for the materials and how to put them back on their own. Not to mention they are encouraged by art teachers to do what they want and to ask for help only when they need it. This in turn allows them to think for themselves during lesson time and they will be more independent in school and at home.

8. Stimulates Critical Thinking

The process of observation paves the path to critical thinking. The child who has attended art class would be able to pick up the tiny details that others would not. They see the details most others take for granted, and they become more curious, which leads them to ask questions and find alternate solutions to problems. Students that are taught to examine and consider the details also helps teach students to more closely observe and analyse the world around them—skills that are vital in critical thinking.

9. Allows Realistic Expression

Although there is a lot of observational work done in art classes, that observational skill can be applied in the children’s daily lives. Diagrams, maps and graphs can be easily visualised with prior art experience. Students who can draw out anatomical diagrams from their biology textbooks will better understand the functions of that system as a whole. Thus, children will achieve a firmer grasp of the concepts and ideas presented to them. children equipped with artistic knowledge will grow up being able to articulate their ideas in a clear and concise manner. Perhaps after all that observational drawing they did in class, your child could be drawing up building blueprints in no time!

10. Open-mindedness

Since the act of observing art can change our innate ways of thinking and how we see the world, when children learn how to make art of their own, they can achieve that level of open mindedness with time. In addition, children see their peers work and how it vastly differs from their own. Which allows them to be more understand the viewpoints of others at a young age.

11. Builds Confidence

Art education allows students to explore and practice with new mediums and techniques, thereby finding their own “voice.” They gain confidence in the path to discovery, without fear of the final outcome. It goes without saying, that having confidence is beneficial for personal and professional relationships. That confidence will help students step out of their comfort zone, be willing to step up as a leader or pursue their dreams.

In conclusion, obtaining drawing and creative skills can be a great asset and will further the development of your child, and the benefits of art classes are too good to pass up!

 

Adult Classes Offered Also

 

More Information Here

Post a Comment

Name

E-mail Address

Website